학습의 특징과 커리큘럼 (비교 예술 학과)

학과의 이념
학습의 특색・커리큘럼
이수 모델
주요 과목의 특징
진로 취직
수업 요람(과목 일람)
강의 내용 검색(강좌)

PHILOSOPHY 학과의 이념

만약 당신이 뭔가 하나의 예술에 마음을 끌고 그것을 학문으로 배우고 싶으면, 비교 예술 학과는 널리 문을 열고 당신을 기다리고 있습니다.
본 학과는 「미술」「음악」「연극 영상」이라는 3개의 영역으로 구성되어 있습니다. 큰 특징으로서는, 처음부터 하나의 영역에 좁히지 않고, 특히 1년차, 2년차에서는, 어느 영역도 골고루 배울 것. 본래, 예술은 하나하나가 독립하고 있는 것이 아니라, 서로 관련되어 발전해 온 것이기 때문에, 그 모두를 넓게 배워, 「비교」할 수 있는 교양을 익히는 것입니다.
또 다른 특징은 예술 중에서도 「고전」을 중시한 커리큘럼 아래, 예술 작품을 많이 감상하고는, 리포트에 나타내는 경험을 쌓는 것. 과거 수천년의 역사를 살아남아 온 예술에는 앞으로도 쉽게 버릴 수 없는 보편적인 가치가 있습니다. 그런 고전을 마주보고, 깊은 지식을 바탕으로 자신의 감동을 말로 삼아 제3자에게 전해지는 문장으로 표현한다――그것은 즉, 세계는 어떻게 아름다운 것인지를 나타내는 것이며, 진짜 아름다움을 아는 당신은 시대에 흐르지 않는 가치관을 안고 앞으로의 삶을 걸어갈 수 있을 것입니다.
「참으로 낡은 것만이 영원히 젊음」(EG예예르). 본 학과에서 그런 배우기의 실감을 느껴보세요.

CURRICULUM 배우기의 특색과 커리큘럼

예술을 '비교'하면서 배우기

「비교」에 의한 학습·연구는, 이 학과의 배움의 기본입니다. 1년차의 「비교예술학 입문」은, 본학과의 전임교원에 의해 옴니버스 형식으로 행해지는 것입니다. 전람회나 연주회, 무대, 영화의 감상을 전제로, 그 해설과 리포트 작성에 의해, 「미술」「음악」「영상 연극」의 실제를 비교하면서 체험적으로 배웁니다. 1·2년차의 「각 영역과 문예 A/B」에서도, 2 분야 이상을 선택하는 것으로, 각 영역과 문예의 관계와 각각의 본질을 배웁니다.
문장의 그림력을 단련하다

1년차의 「비교 예술학 입문」부터 3·4년차의 「비교 예술학 연습」에 이르기까지, 원시 나마의 작품 감상을 기본으로 하는 학습·연구를 쌓습니다. 거기서 작성하는 감상 보고서는 단순한 감상문이 아닙니다. 미술이라면 형체나 색조, 구도 그 외, 음악이라면 악기나 목소리의 음색, 앙상블 그 외, 연극 영상이라면 배우의 소작이나 연주, 연출 등, 세부에 이르는 관찰에 의한 언어화(디스크립션)의 훈련을 의무화해, 문장의 그림력의 획득을 목표로 합니다.
예술 감상의 기본을 배웁니다.

「예술 감상의 방법」에서는, 거기에 무엇이 나타내져, 무엇을 의미하고 있는가 하는 미술 해석의 기본이 되는 도상학을 비롯해, 구체적인 미술 작품의 조사법, 회화나 조각의 간단한 그림의 기법, 서양 음악이나 일 본 전통음악의 곡 분석, 낡은 악보의 해독이나 연주법, 일본 고전 예능이나 서양 연극에서는 연기자나 무도가에 의한 실기를 전제로 한 소작이나 움직임의 의미, 도구의 역할 등, 작품 감상에 필수의 기초 지식을 배웁니다.
고전 텍스트 읽기

원시 예술 작품을 감상하는 것과 병행하여 고전 텍스트의 독해에도 힘을 쏟습니다. 예술 작품은 말하자면 역사와 문화의 「비문자 자료」이지만, 역시 그 편년이나 의미의 상세를 이해하기 위해서는, 문자 자료인 텍스트의 독해가 불가결합니다. 한 나라의 미술, 음악, 연극 영상을 진정으로 이해하려면 그 나라의 언어를 이해하지 않고 끝낼 수 없습니다. 「원서 강독」에서는, 영어는 물론, 한문·고문의 텍스트도 거론합니다.

커리큘럼

「비교 학습」「고전 중시」「감상 교육」을 배우는 핵심으로 3개의 영역을 서로 연관시켜 이론 학습과 체험·실천 학습을 조합하면서 배우고 깊어 갑니다.

COURSE MODELS 이수 모델

미술전공

고전적인 미술 작품은, 경년에 의한 변화는 있지만, 「물건」으로서 계속 존재하고 있습니다. 작품 자체는 변하지 않지만, 시대마다 그 작품의 가치가 바뀌는 것은 왜일까요.

그것은 작품에 새로운 가치를 발견하고, 지금의 감성과 말로 사회에 그 의의·평가를 다시 묻는 행위가 있어야 합니다.

미술 영역에서는 폭넓은 지식을 배우는 첫걸음으로서 실제 작품을 자신의 눈으로 보고 느끼고 생각하고 리포트에 정리하는 경험을 쌓는 것을 소중히 하고 있습니다.

그 작품이 원래 누구를 위해 만들어져 어디에 장식되어 있었는지 상상을 돌린다. 일본 미술과 서양 미술을 비교하거나 음악과 연극 영상의 영역에서 얻은 지식도 살리기도 한다.

그렇게 해서 수많은 명작품을 접하고 말을 정성스럽게 방어하는 훈련을 쌓는 동안에, 당신의 감성은 확실히 닦아지고, 일생을 지지하는 가치관이 길러질 것입니다.

● 서양 미술
서양 미술의 주요 소재와 기법, 그리스 신화와 기독교와 관련된 주요 주제와 그림, 묘사 대상에 의한 작품의 분류 및 그 순서의 역사, 오늘은 어쨌든 「비실용적인 것」의 대표격으로 여겨지기 쉬운 미술 작품이 담당해 온 각종의 실용적 기능, 「예술가」의 이미지의 변천 등 다양한 문제

● 일본 · 동양 미술
원시 시대부터 오늘까지 일본과 동양에는 다양한 형태의 미술이 만들어져 왔습니다. 일본 미술에서는 조몬~근현대의 미술의 양식 변천과 그 역사적 배경을 되돌아봅니다. 동양 미술에서는 일본 미술과 관계가 깊은 것-불교 미술이나 수묵화, 공예 외-에 초점을 맞추고,
그 이해를 깊게 함과 동시에 일본 미술과의 비교를 통해 서로의 특색을 생각합니다.

이수 모델

※덧붙여 통사를 배우기 위해, 아오야마 스탠다드로 설치되어 있는 동양・서양 각각의 분야에 있어서 「미술사 A」「미술사 B」, 및, 문학부 공통 과목의 「동양 미술사」「일본 미술사」 '서양미술사'도 각각 이수하는 것이 바람직하다.

음악전공

음악은 '시간 예술'이며 미술처럼 눈으로 보고 특징을 논할 수 없습니다. 예를 들면, 현대와는 악보도 달라, 녹음도 남아 있지 않은 시대의 음악을 어떻게 이해할까.

악보를 읽는 방법은 물론, 그 악곡이 만들어진 사회적 배경이나 당시의 연주법, 그리스 신화나 성경과의 관련 등, 어쨌든 폭넓은 지식이 필요합니다. 그러한 지식을 바탕으로 분석하고 이해하고, 과거 음악의 훌륭함을 깨닫는 동안, 당신의 눈은 열리고 정확한 단어로 음악을 표현하는 모든 것이 익숙해질 것입니다.

그레고리오 성가, 팔레스트리나, 바흐, 모차르트, 베토벤, 쇼팽, 차이코프스키, 바그너, 스트라빈스키, 그리고 비틀즈…

멜로디도 코드도 다 써서, 걸작의 탄생에 막힐 것 같은 지금이기 때문에, 과거 1천년의 고전의 진가를 배워, 앞으로의 인생의 바꿀 수 없는 보물로 하지 않겠습니까.

● 서양 음악
고대 그리스에서 현대에 이르는 서양 음악에 대해 명곡을 배우는 것은 물론, 정치·종교나 다른 예술과의 관계, 음악 이론이나 악보의 변천, 음악가라는 직업, 악기와 그 연주법, 악보 출판·연주회, 녹음 기술의 영향 등, 다각적인 시점으로부터 생각하는 것으로, 음악 예술에 대한 폭넓은 지식과 날카로운 통찰력을 기르는 것을 목표로 합니다.

● 일본 · 동양 음악
일본과 동양에는 다양한 악기와 노래에 의한 음악, 가면무도나 음악극과 같은 다른 예술과 관련된 다양한 음악이 있습니다. 이들을 이해하고, 그 음악을 만들어낸 사람들의 미의식이나 사회적 배경, 각 악기나 악보 등의 전승 방법과 현대에의 변화의 과정등을 비교·검증하는 것으로, 인간과 음악의 관계를 생각해, 풍부한 감성을 기르는 것을 목표로 합니다.

이수 모델

연극 영상 전공

인류의 역사와 함께 걸어온 연극은 인생의 희로애락을 풍부하게 그려 사회에 질문을 던져 왔습니다.

19세기말에 태어난 영화도 연극에는 없는 수법을 살려, 영화 특유의 표현을 찾아내면서, 지역마다, 시대마다 발전을 이루고 있습니다. 여기에서는, 그런 연극 영상의 큰 흐름을, 연속적이고 종합적으로 배울 수 있습니다.

또한, 각각을 「비교」할 수 있을 만큼의 지식을 익히는 것으로, 지역이나 시대에 의한 표현의 「고유성」, 「거기 밖에 없는 것」이, 분명히 떠오르게 보일 것입니다.

연극 영상은 음악이나 미술 등 다른 분야의 요소도 포함한 「종합 예술」입니다. 다른 영역에서 얻은 지식도 살리면서 배우기를 깊게 해보세요.

● 일본 고전 예능
일본에서의 예능이나 연극의 역사에 대해 배워, 넓은 시야 위에 서서, 가부키나 노가쿠 등 각 시대의 사례를 거론합니다. 우리나라에는 예로부터 어떤 연예와 연극이 존재해 왔습니까? 또 근대로의 이행기에는 서양 문명이나 문화와의 만남에 의해 일본의 연극은 어떤 변화를 가져 왔습니까? 예능과 연극의 개념이나 그 관계, 또 예능의 장소나 극장 형태, 연예인이나 배우, 관객 등의 여러 문제를 생각합니다.

● 서양 연극
유럽의 고대부터 현대까지 2000년 이상에 이르는 서양 연극의 역사를 파악해, 상연을 전제로 한 텍스트(희곡)의 독해를 실시합니다. 연출가, 제작자, 배우, 무대미술가, 음악가 등 연극에 접하는 사람들의 일을 배우고, 연극에 관한 다양한 시점을 구축하는 것을 목표로 합니다. 연극이 상연된 시대나 사회 배경에 유의하면서, 무대 예술의 본질을 추구해 갑시다.

● 영상·영화
무성음에서 토키, 흑백에서 컬러, 필름에서 디지털로, 끊임없이 과격한 변화를 가져온 현대 미디어의 세계를 연구의 대상으로 합니다. 영상, 음향, 시간, 편집, 감상환경 등 다양한 테마를 설정하면서 영상과 영화를 비판적으로 배우는 안력을 기릅니다. 게다가 영상 미디어의 탄생과 발전이 오늘날의 사회에 미친 영향에 대해서도 검토하고 있습니다.

이수 모델

COURSE FEATURES 주요 과목의 특징

미술전공

과목명	특징
일본·동양의 문예와 미술 A	무로마치 시대부터 에도막부 말기 메이지까지 각 시대를 대표하는 <명품>을 다루고, 아울러 관련 자료를 읽으면서 작품이 왜 <명품>이라고 말해지는지, 그 매력(미적인 특질과 사적인 의의)에 대해 이해를 깊게 한다.
예술 감상 방법 I(2) 예술작품 감상과 미술관	서양의 회화·조각 작품을 대상으로, 작품의 조형적 특징을 말로 기술하는 실천을 실시한다. 스타일이 다른 여러 작품의 비교 감상을 통해 예술 작품의 특징을 보다 깊이 이해하는 방법을 이해하도록 한다. 또한, 미술관의 역사를 배우는 것으로, 예술 감상의 기초적인 지식을 익히는 것을 목표로 한다.
비교예술학 특강Ⅰ(1)	기독교는 하나님의 표상 (불) 가능성과 우상 숭배를 항상 물어 온 종교입니다. , 경외, 기원, 저주 등 다양한 반응을 환기해, 쌍방향적으로 일하는 「행위 주체(actor)」가 되는 것은 왜인가.
비교예술학 특강Ⅰ(7) 신상 조각의 출현과 전개	나라·헤이안 전기에 있어서의 신상의 출현과 전개에 대해서, 현존 작례를 중심으로 바라보면서, 각각의 조형상의 특성이나, 조형으로부터 읽을 수 있는 구상에 및, 아울러, 연구의 최전선에 대해서 제시해 작례 를 둘러싼 문제점·논점을 명확히 해 가고 싶다.
예술감상방법Ⅰ(1)	인체·정물 등의 스케치와 모사·모조 미술 작품의 묘사법이나 조형법의 실제를 파악하기 위해, 연필 등에 의한 대상의 간단한 스케치나 모사·모조를 행한다 문장에 의해 즉시 언어화할 수 없는 경우도 많다 따라서, 스케치 등에 의해 인상을 정착해 두는 것은, 감상의 질을 높이기 위해서도 유효하다.

음악전공

과목명	특징
서양 문예와 음악 A	19세기 초, 베토벤이 실러의 '환희의 노래'에 부곡한 《교향곡 9번》을 시작으로 문학과 음악과는 일거에 그 거리를 줄였다. 랭크, 와일드, 쇼펜하웰, 니체 등의 저작, 그리고 거기에서 영감을 받아 만들어진 음악 작품을 함께 비교해, 「말을 소리로 한다」의 본질을 고찰한다.
원서 강독 Ⅱ(1)	영어로 쓰여진 음악 이론 입문서의 강독을 통해 영문법·영문 독해의 힘의 유지와 향상을 도모함과 동시에 영어·미국어에 의한 음악 이론의 전문 용어(음표명, 음정명, 리듬 용어, 조성· 화성 용어, 악곡 형식 용어 등)에 관해 지식·어휘를 늘려, 학생이 영문에 의한 음악서도 연구 자료로서 활용할 수 있게 되는 것을 목표로 한다.
예술 감상 방법 II (1) 고악보의 해독과 연주	바로크 이전의 음악의 원보는 현대와는 다른 기보법으로 쓰여져 있다. 이 실습에서는 음악양식의 변천과 상호작용하면서 전개된 과거의 기보법의 습득을 통해 당시 작곡가들의 발상을 배워간다.
비교예술학 특강 II (1) 바그너 『니베르그의 지환』 분석	기초 연습, 원서 강독, 음악사 등의 수업에 의해 얻은 기초적인 수법을 바탕으로 클래식 음악 작품에 접근하는 구체적인 방법을 교향곡, 실내 악곡, 오페라, 가곡 등의 작품을 실제로 분석」함으로써 배운다.
비교예술학연습Ⅱ(1)	음악사의 텍스트, 및 그것에 부수하는 악보집, CD·영상자료집, 학습가이드를 교재로 하고, 중세·르네상스·바록기의 음악에 대해서 학생이 발표를 실시한다. 한 사회 배경──종교・정치・문예 사조 등──에 대한 지식을 깊게 하는 것과 동시에, 문장 표현력・프레젠테이션 능력을 단련한다.

연극 영상 전공

과목명	특징
서양 문예와 연극영상 A	본 강의에서는, 유럽의 고대보다 현대까지의 2000년에 이르는 연극의 역사를 시야에 넣어, 연극이 인간의 문화에서 완수해 온 역할에 대해 고찰을 깊게 해 간다. 극적 체험의 본질이란 '이라는 화제에서 설교하고 '무대의 양식', '연극 용어', '무대와 미디어의 관계' 등의 주제를 다룬다.
일본·동양의 문예와 연극 영상 A	일본에서는 과거 어떤 '연예'와 '연극'이 존재했는지 말의 개념과 정의부터 시작하여 시대를 쫓아 개설한다. (노우·광언), 근세(가부키·인형 조루리)를 바라보고, 시청각 자료를 이용하면서 기초적인 일의 이해를 깊게 해, 일본·동양에 있어서의 예능·연극의 특질에 대해 고찰한다.
비교예술학 특강Ⅲ(1) 셰익스피어와 엘리자베스 아침 연극	셰익스피어의 다면적인 극세계를 해독한다. 극단의 성립에 대해서도 논한다.또 셰익스피어를 원작으로 하는 오페라나 영화 등도 고찰의 대상으로 한다.
원서 강독 Ⅲ(1)	요곡·가부키의 대장·인형 정루리의 정본 등, 일본의 고전 예능에 있어서의 상연의 기본이 되는 텍스트를 독해한다. 나눠준다 텍스트의 독해를 위한 기술을 익히고 향상시키면서 일본의 고전 예능·일본의 연극의 특질에 대해 고문한다.
비교예술학 특강Ⅲ(5)	120년 이상 축적되어 온 다양한 영화 표현에 대해 통사적으로 배운다. 적으로 접근한다. 각각의 시대, 지역, 장르, 작가에 고유한 영화의 매력을 맛본다.