ジェンダー研究センターは、ジェンダー平等、性の多様性の尊重を目的に掲げて、性別にかかわらず人々が生き生きと能力を発揮する社会の実現のためにさまざまな活動を行なっています。その一つとして、社会貢献事業「エンパワーメントプログラム」で生涯教育に取り組んでおり、「ジェンダーと表現」というプログラムを設けています。表現することは、生涯を通じた人間の自己意識の基本であり、表現の受け手・送り手ともに、その精神をエンパワーする働きがあります。その中で本講座は、女子短期大学において行われていた造形表現教育の教育資産を活かしたユニークなプログラムとなっています。ジェンダー問題について直接学ぶ内容ではありませんが、表現をとおして自分自身を見つめ直す時間になることが期待されます。

人間が糸を紡ぎ、布をつくりだしたのは紀元前7000年以前、紀元前5000年には「織」という技術が生み出されていたと考えられています。結ぶ、組む、編むといった織機を使わない技術の数々や、経糸を固定してつくる織物は世界中に見られ、その地域ごとの気候風土と素材により、美しい繊維製品として発展をとげ現代に受け継がれています。さらにアートにおける繊維表現としても大変興味深い分野といえます。造形表現の中でも「織」は、もともと⾐服などの「⽤」の⽬的で誕⽣したことから、素材や技法がベースにあります。講座では素材に触れ、技法を学ぶことから始まり、それらに色彩の効果を組み合わせることで表現の可能性が無限に広がる「織」の世界を体験します。

ワークショップDでは本格的な足踏み織機を使って、平織で緯糸の色による平面効果とノッティングやスマック技法によるレリーフ効果を学びます。幅22ccm、長さ約90cmの範囲で試し織と作品制作を行います。

講座申し込み

目標、重点を置く学習内容

①織と織機の構造を知る 　　　　　　　　
②緯密度の平織による効果とノッティングやスマック技法によるレリーフ効果の習得　　　　　　　　　
③整経～機ごしらえ～製織～経糸の始末・仕上げまでを学ぶ 　　　　　　　　
④素材と密度の関係を体験、考える 　

講師紹介

阿久津光子（織作家・元青山学院女子短期大学教授）
東京藝術大学美術学部工業デザイン専攻卒業後、織作家として活動。2000年度より女子短期大学芸術学科で、2012年度より女子短期大学現代教養学科において織の授業を担当。個展の開催、企画展、グループ展への参加を継続している。